Kanon Pokajanen

Kanon Pokajanen es una composición para coro mixto de Arvo Pärt de 1997. El texto está basado en el Canon de Arrepentimiento a Nuestro Señor Jesucristo, un himno ortodoxo cantado comúnmente durante los oficios de la mañana en la Iglesia Eslava, el manuscrito más antiguo de esta institución religiosa y escrito probablemente por San Andrés de Creta (h. 660-740 DC), siendo su mayor obra conocida como Gran Canon.

La obra se compone de una serie de cantos en torno al tema del arrepentimiento, visto desde una perspectiva positiva, de cambio y transformación, no solo personal sino también colectiva.^[1]​ Siguiendo la tradición rusa de la música coral sacra, el Kanon Pokajanen se canta a cappella.

Antecedentes

Arvo Pärt describe su encuentro con el texto y la historia de su adaptación hacia la música de la siguiente manera:

Arvo Pärt fue comisionado por KölnMusic GmbH para escribir una obra que conmemorara el 750.º aniversario de la construcción de la Catedral de Colonia. Lo terminó en 1997 y se estrenó en la Catedral de Colonia el 17 de marzo de 1998, cantado por el Coro de Cámara de la Filarmónica de Estonia bajo la dirección de Tõnu Kaljuste, a quien esta pieza fue dedicada.

Estructura

Como Pärt dijo, "las palabras son muy importantes para mí; ellas definen la música" y además "la construcción de la música está basada en la construcción del texto". Siendo esta la estructura de la música basada en el texto del Canon de Arrepentimiento.

El canon ortodoxo de oriente, en general, está compuesto por nueve odas (aunque en la práctica usualmente se cantan ocho). Cada oda comienza con un verso introductoria llamado "eirmos" o "Hermos" (plural: eirmoi) el cual está seguido por cuatro versos llamados troparia (singular: troparion) todos intercalados con respuesta antifonales adaptados al sujeto del canon. El último troparion está referido como el "Theotokion" o "Teotokio", llamado así porque está escrito en honor de Theotokos (Madre de Dios).

Hay también himnos intermedios los cuales sirven para sintetizar el tema del canon: El "Sendalen" aparece entre la Oda III y la Oda IV, el Konkation y su Ikos, ambos entre la Oda VI y la Oda VII, y la Oración después del Canon, que aparece al final del Canon después de la Oda IX y puede servir como oración previa a la Comunión.

El eirmos, que en griego significa "modelo" o "cadena", es una paráfrasis de uno de los nueve cánticos encontrado en las Sagradas escrituras, usualmente tomando un verso específico o la idea general la canción bíblica. Esta es la lista de cánticos bíblicos con sus nombres tradicionales:

1. Éxodo —El cántico de Moisés y Miriam, después de cruzar el Mar Rojo.
2. Deuteronomio —El cántico de Moisés, castigando a los israelitas or sus pecados.
3. Primer libro de Samuel (1 Reyes 2:1–10, Septuaginta)—El cántico de Ana.
4. Libro de Habacuc —El cántico (o visión) de Habacuc.
5. Libro de Isaías —La oración de Isaías.
6. Libro de Jonás —La oración de Jonás.
7. La Oración de Azarías 2–21 (Daniel 3:26–45, Septuaginta)—El Cántico de los Tres Jóvenes: Ananías (Shadrach), Misael (Meshach) y Azarías (Abednego).
8. Ell Cántico de los Tres Jóvenes 28–67 (Daniel 3:52–90, Septuaginta)—El Cántico de los Tres Jóvenes.
9. Evangelio de Lucas —El Magníficat.

Normalmente la oda segunda es omitida debido a su naturaleza severa. La excepción más notable a esto es en el Gran Canon Penintencial de San Andrés de Creta el cual es cantado durante la Cuaresma. En la mayoría de los cánones no hay ningún texto compuesto para la Oda II y por esta razón no existe este movimiento en el Kanon Pokajanen. La numeración de los movimientos, sin embargo, no cambia como se muestra en el siguiente esquema de toda la pieza:

• Oda I
• Oda III
• Oda IV
• Oda V
• Oda VI
• Kondakion
• Ikos
• Oda VII -basada en la obra de 1994 de Arvo Pärt "Memento".
• Oda VIII
• Oda IX -basada en la obra de 1990 de Arvo Pärt "Nun eile ich...".
• Oración después del Canon

Texto

El texto del Kanon Pokajanen está escrito en eslavo eclesiástico, lengua litúrgica de la Iglesia ortodoxa.

Características musicales

Kanon Pokajanen exhibe características del estilo Tintinnabuli de Arvo Pärt. La pieza permanece casi exclusivamente en re menor, desviándose particularmente sólo en pasajes expresivos y a veces en cadencias finales - por ejemplo, la pieza termina con una tercera de picardía en Re mayor.

• El "hermoi" está presentado en un sonido de densidad totalmente coral. Entre las frases, hay generalmente pausas de silencio antes de que el coro continúe (esta herramienta es usada a través de toda la pieza) La mayoría del tiempo, la soprano y el tenor canta la melodía y la contralto y el bajo cantan la armonía.

• El "troparia" tiene un sonido parecido a los recitativos con sólo unas pocas partes cantadas al tiempo. Hay una disposición general de la voz que es mantenida a lo largo de las odas: la primera y la tercera muestran un bajo que canta la melodía y el tenor que canta la armonía; la segunda tiene la soprano y la contralto cantando la melodía y el tenor cantando la armonía; la última tiene a la voz de contralto y del tenor cantando la melodía y la soprano la armonía. Tanto el "ermoi" y el "troparia" siguen las características del canto ruso donde el anterior es candado y siguiente es recitado.

• Las dos respuestas antifonales, vistas como estribillos, son Pomiluy mya, Bozhe, pomiluy mya ("Ten piedad de mí, oh Dios, ten piedad de mí") y el Doxología menor ( Slava Ottsu i Sinú i Svyatomu Duhu "Gloria al Padre y al Hijo y al Espíritu Santo" /; yo nïnye i prisno i vo vyeki vyekov Amin / "Ahora y siempre y por los siglos de los siglos. Amén."). La anterior utiliza un efecto de hoquetus o eco entre un conjunto de voces. Este último se canta al unísono rítmico.

• Las respuestas antifonales tienen un carácter musical distinto que está más cerca al canto de la bizantina que a las odas con influencia rusa.

• El Sedalen emplea una melodía al unísono, también más cerca del estilo bizantino, cantado por los cuatro voces. Incluye un pedal en un Re que atraviesa toda la escala Re mayor, intensificando gradualmente su volumen y registro. La doxología menor se canta similar a la respuesta Mya Pomiluy, Bozhe, mya pomiluy. El Teotokio al final de la Sedalen se canta de la manera habitual excepto con voces solistas.

• El Kondakion también tiene un estilo bizantino en su melodía. La soprano y la contralto cantan juntas, mientras que el tenor y bajo ofrecen el Ison. La tonalidad aquí es La menor melódica.

• El Ikos es muy parecido al Kondakion, excepto que el tenor y el bajo cantan ambos la melodía y el ison (dividido por supuesto).

• La Oración después del Canon es única en su configuración y hay una intensa construcción en términos de fuerza y volumen de las voces antes de retroceder de nuevo a un sonido más ligero y más etéreo.

En general, las melodías y armonías se mantienen bastante estáticas en toda la pieza. La variación se crea a través de la alteración de las disposiciones y funciones de las diversas partes de las voces. Las odas se construyen hacia cada sección intermedia (los estribillos), tratándolos como un pequeños clímax. La Oración después de la Canon es el más intenso de todos los clímax, en paralelo con la función de la oración.

Véase también

• Arvo Pärt
• Minimalismo sacro
• Música coral
• Anexo:Composiciones de Arvo Pärt

Referencias

Enlaces externos

• Канон покаянный ко Господу нашему Иисусу Христу, "Canon de Arrepentimiento de Nuestro Señor Jesucristo," texto en eslavo eclesiástico (and here in OCS script.)
• "Canon de Arrepentimiento de Nuestro Señor Jesucristo," texto en inglés.